Animación Digital II

Professorat: Albert Gavaldà

Sinopsi

Aquesta assignatura proporciona als estudiants els coneixements i habilitats necessàries per desenvolupar projectes 3D en l’àmbit del Motion Graphics i l’animació digital. Es treballaran tècniques essencials com el modelatge, la texturització, la il·luminació, l’animació i la renderització, tot garantint un flux de treball eficient i la integració fluida entre diferents eines digitals. A nivell pràctic, els estudiants aprendran a resoldre modelats poligonals amb tècniques d’optimització, crear animacions aplicant els dotze principis bàsics de l’animació i dissenyar entorns virtuals mitjançant il·luminació i materials realistes. A més, es desenvoluparan simulacions físiques bàsiques utilitzant motors de dinàmiques i efectes de col·lisió. Finalment, el curs fomenta l’autonomia en la producció de projectes d’animació 3D, des de la fase inicial de modelatge fins a la il·luminació i l’animació, aplicant eines i tècniques innovadores per donar resposta a les necessitats del sector audiovisual actual.

Objectius de l'assignatura

Este curso aborda la producción de Motion Graphics de alta calidad a través de Cinema 4D, complementada con la utilización de herramientas como After Effects y Photoshop, entre otras. Se imparten conocimientos fundamentales para la creación de animaciones, la aplicación de efectos y dinámicas, estableciendo una base sólida en el diseño 3D. Simultáneamente, se examinan los recursos y técnicas contemporáneas en la industria audiovisual, proporcionando un conocimiento interdisciplinario.

Las clases se basan en un enfoque central, que es el mundo tridimensional (3D), y se utilizará el software correspondiente. Sin embargo, también se explorarán otras herramientas complementarias al 3D para elevar las producciones audiovisuales de los estudiantes. Además del enfoque principal, se incorporarán capas de conocimiento teórico-práctico que enriquecerán los proyectos en desarrollo durante todo el curso. Se abordarán temas técnicos, como motores de renderización de terceros y HDRi, así como aspectos más formales. Estas enseñanzas se complementarán con talleres y actividades a lo largo del semestre, ofreciendo a los estudiantes una perspectiva más amplia tanto dentro como fuera de la pantalla.

Relació de continguts

 Conociendo Cinema 4D

  • Bienvenid@s al 3D.
  • Aprender a navegar por la interfaz.
  • Conocer los atajos de teclado.
  • Manipulación de objetos.
  • Los deformadores de objetos.
  • Práctica: Modelar un Robot.

 C4D & After Effects

  • Revisión de los trabajos hechos.
  • Comunicación entre C4D y AE, Cineware.
  • Conociendo After Effects, plugins y templates.
  • Mascaras, composición, corrección de color, Render.
  • Práctica: Animación CutOut en AE.

Modelado 3D

  • Diferentes tipos de modelado; Box, Spline, SDS, OpenVDB, Sculpt.
  • Modelar con Splines y otros generadores; Extrude, Lathe, Sweep y Loft.
  • Importar archivos desde Ai, Ps, CV-ArtSmart.
  • Simetría e Instancias, como usarlas en C4D.
  • Práctica: Modelar tu propia escena usando estas herramientas.

 

Taller de Scanner 3D

  • Diferentes técnicas de captura; IOS, Android, 3er Party Software.
  • Importación y optimización dentro de C4D.
  • Preparación para impresión 3D.
  • Preparación para Mixamo, T Pose.
  • Práctica: Aplicar animacion al Robot

 

Sistemas de Iluminación 

  • Diferentes tipos de luces en C4D: Area, spot, point, infinite, Sun.
  • Sistemas básicos de iluminación.
  • Iluminación con HDRI.
  • Global illumination (GI).
  • Práctica: Incorporar luces a nuestra escena.

Creación de Materiales.

  • Diferencia entre flujos de trabajo Standard y Physical (PBR).
  • Creación de materiales, diferentes tipos.
  • Añadiendo texturas a nuestros Shaders.
  • Práctica: Incorporar materiales a nuestra escena.

Taller Impresión 3D

  • Consideraciones previas.
  • Optimizar geometrías en C4D para impresión 3D.
  • Soportes para mejorar la impresión.
  • Práctica: Imprimiendo nuestro modelo.         

Animación

  • Aprender a animar en C4D.
  • Fotogramas clave (Auto y manual).
  • Editores Timeline; F-curves, DopeSheet.
  • Técnicas simples de animación de cámara.
  • Práctica: Añadir cámaras a nuestro proyecto.

Dinámicas

  • Cloth Tag.
  • Dinamicas; Rigid Body y Collider Body Tags.
  • Animando con Dinámicas.
  • 3er Party Software; Clo, Marvellous Designer.

Creación de personajes

  • Creación de personajes asistida; Mixamo, Fuse, Metahuman.
  • C4D Biped, Mixamo Control Rig.
  • Animar nuestros personajes con estas herramientas.
  • Uso del sistemas de Mocap.
  • Conexión entre C4D y Mixamo.
  • Aplicar a nuestro personaje.

 

Mograph I

  • Entender cómo funciona Mograph.
  • Múltiples usos del Cloner.
  • ¿Qué son y cuándo usar los Effectors?
  • Aplicar algunos de estos efectos a nuestra escena.

Mograph II

  • Introducción a los Fields en Mograph.
  • Rompiendo con Voronoi fracture tool.
  • Práctica evaluable sobre Mograph.

Render

  • Diferentes tipos de render dentro de C4D.
  • Entender que es la Global Illumination y la Ambient Occlusion. Cómo activarlos y cómo afectan a nuestra escena.
  • Diferencias al renderizar para animación y para imagen fija.
  • Multipases, PostFX, DoF y Magic Bullets. 
  • Introducción a Redshift.

Revisión de proyectos

  • Repaso general del curso.
  • Presentación de los proyectos finales de cada equipo / alumno.

Activitats d'Avaluació

Observació de la participació, Seguiment del treball realitzat, Realització de treballs o projectes, Presentació de projectes

Criteris específics

20%     Participación del alumno en el desarrollo de la asignatura.

30%     Media de los ejercicios/parciales (EX) realizados durante el semestre.

50%     Media de las practicas (PRAC) realizadas durante el semestre.

Metodologies docents

Sessions de treball amb tot el grup classe, Sessions de tutories individual, Sessions de tutories en grup, Sessions de treball autònom individual

Activitats formatives

Exposición magistral del profesor.

Confección de vídeos y/o materiales audiovisuales.

Cuestionarios y/o aplicativos y programas de entrenamiento.

Análisis y contrastación de datos o procesos.

Corrección/revisión de ejercicios y seguimiento.

Actividades prácticas/ laboratorio.

Realización de actividades y ejercicios.

Bibliografia

Christiansen, M. (2010). Adobe After Effects CS5 Visual Effects and Compositing Studio Techniques: ADO AFT EFF CS5 VIS_p1. Pearson Education.

 

Craft, T. (2003). The Complete Guide to Digital Graphic Design.

 

Features. Más información sobre Cinema 4D

 

Getting Started with Cinema 4D. Ej Hassenfratz. cineversity.com

 

Hands-on with Maxon Cinema 4D R25 Beginners Workshop. Elly Wade y Matt Umney.  Maxon Training Team// Youtube Channel.

 

Introduction to Cinema 4D. Nick Campbell y Chris Schmidt. greyscalegorilla.com

 

Wyatt, H., & Amyes, T. (2013). Audio post production for television and film: an introduction to technology and techniques. Taylor & Francis.

portada
Titulació: Grau en Disseny
Curs: 3er
Semestre:
Crèdits ECTS: 6
Codi Assignatura: GDVA53
Tipus: Optativa
Matèria: ANIMACIÓ DIGITAL
Dept. de coordinació: Itinerari d’Audiovisual
Recomanacions
Assignatures prèvies recomanades:
Assignatures posteriors recomanades:
Darrera actualització: jul. 31, 2025

Competències

Competencies generals
CG1 . Exercir la professió des de la pràctica creativa i el compromís ètic per desenvolupar propostes professionals de qualitat que aportin innovació i contribueixin al benestar i a la transformació social.

Competències bàsiques
CB2. Que els estudiants sàpiguen aplicar els seus coneixements a la seva feina o vocació d’una forma professional i posseeixin les competències que solen demostrar-se per mitjà de l’elaboració i la defensa d’arguments i la resolució de problemes dins de la seva àrea d’estudi.
Competències transversals
CT4. Mostrar habilitats per a l’exercici professional en entorns multidisciplinaris i complexos, en coordinació amb equips de treball en xarxa ja sigui en entorns presencials com virtuals, mitjançant l’ús informàtic i informacional de les TIC.
, CT6. Emprar diferents formes de comunicació tant orals com escrites o audiovisuals, tant en llengua pròpia com estrangera, amb correcció en l’ús, la forma i el contingut.
Competències específiques
CE2. Integrar els coneixements i els plantejaments de referents culturals, artístics i històrics específics del disseny en l’exercici de la pràctica dels projectes de disseny de manera creativa i innovadora.
, CE3. Realitzar processos d’experimentació, de conceptualització i de comprovació que permetin dur a terme, amb capacitat propositiva i resolutiva, propostes projectuals de disseny que generin solucions a problemàtiques reals o possibles, tenint en compte la integració de plantejaments culturals, artístics i instrumentals.
, CE9. Resoldre projectes de disseny que aportin solucions alternatives i proposin millores, atenent a condicionants de funcionalitat i viabilitat, que permetin respondre amb antelació a problemàtiques o situacions de canvi, amb una producció formal de nivell professional.
, CE11. Planificar i organitzar eficientment, els processos de treball, propis o d’equip, d’un projecte de disseny, estructurant i prioritzant-ne les fases, tasques i responsabilitats , i, posteriorment avaluant-ne els resultats obtinguts segons els reptes plantejats.

Resultats d'aprenentatge

Conocimiento

  1. Identificar las técnicas esenciales para el desarrollo de un proyecto 3D, incluyendo modelado, texturización, iluminación, animación, renderización y tecnologías contemporáneas.
  2. Reconocer las metodologías óptimas para un flujo de trabajo eficiente en un entorno 3D, asegurando la integración fluida entre diferentes herramientas digitales.

Habilidades

  1. Resolver modelados poligonales de productos a un nivel intermedio, aplicando técnicas de optimización y refinamiento de geometrías.
  2. Crear animaciones digitales implementando los doce principios básicos de la animación, adaptándolos a un entorno 3D.
  3. Diseñar entornos virtuales mediante la creación de iluminaciones y materiales realistas, ajustando sus propiedades para mejorar su impacto visual.
  4. Desarrollar simulaciones físicas básicas en un entorno 3D, utilizando motores de dinámicas y efectos de colisión.

Competencias

  1. Gestionar de manera autónoma la producción de proyectos de animación 3D, organizando las fases de modelado, iluminación y animación dentro de un flujo de trabajo eficiente.
  2. Aplicar herramientas y técnicas de diseño 3D para desarrollar soluciones innovadoras en el campo del diseño audiovisual, adaptándolas a las necesidades del sector.