Writing and Communication Workshop

Professorat: Eulàlia Rovira i Michael Lawton

Sinopsi

This subject introduces the use of the English language in the professional field. Conceived as a workshop, the subject focuses on the linguistic and performative elements of communication, starting from a creative conception of texts and presentation forms that accompany and shape work in art. Various approaches to the subject are proposed through specific practical exercises, oriented to explore specific issues and experiment with the text through writing and oral presentation, as well as in relation to other media and languages. The exercises are contextualized through historical and theoretical frameworks that allow to position each proposal with respect to its tradition and contemporary languages, with specific references and the analysis of their different physical, aesthetic and cultural dimensions.

Objectius de l'assignatura

The textual and performative elements of communication in the professional practice of art. The relationship between artistic practices and writing, forms of articulation and study of examples and references. Professional presentation texts: statements, abstracts, descriptions. Composition, structure and adaptation of texts in projects. Specific vocabulary of the artistic practices in the English language. Written expression and creative writing. Oral expression and presentation formats. Elements of oratory and pragmatics. Ideation, development, conceptualization and production of textual and performative works.

Relació de continguts

This course is divided into three working blocks, in which dynamics, readings, collective discussions and individual work are combined. The aim is to put in practice communication and writing skills and understand them as an intrinsic part of professional art practice.

Block 0: Borrowing the words of others

Assignment 0: Collective reader

Block 1: Forms of text in the artistic practices

In this block we will look at and comment on the work of artists who use words in different ways. We will do this via collective viewing sessions distributed throughout the block under the title: «Read, written, said, sung, resaid». We will put special focus on performative readings or non-academic conferences, as they form the basis of this block’s assignment “Loose Associations.”

Assignment 1: Loose Associations.

Block 2: Writing around and about art

In this block we will work on different ways of writing, thinking of different ways of approaching an artwork or being an artist through our use of words. This will include writing about our own artwork and also the work of others. We will write in different ways including, amongst others; neutrally, critically and creatively. These disparate pieces of writing will be collated and submitted in the assignment «Me, this and that».

Assignment 2: Me, this and that.

Activitats d'Avaluació

Observació de la participació, Seguiment del treball realitzat, Realització de treballs o projectes

Criteris específics

Class dynamics: 25%

Assignment 0 Collective Reader: 5%

Assignment 1 Loose Associations: 35%

Assignment 2 Me, this and that: 35%

Metodologies docents

Sessions de treball amb tot el grup classe, Sessions de tutories individual, Sessions de tutories en grup, Sessions de treball autònom individual

Activitats formatives

Presentacions temàtiques i referents

Visualització de continguts audiovisuals

Debats, converses, grups de discussió

Lectura i processament de textos

Recerca bibliogràfica, recerca documental

Realització d’activitats i exercicis pràctics

Revisions i seguiments individuals

Revisions i seguiments col·lectius

Disseny i execució de projectes artístics

Bibliografia

Bibliografia bàsica:

Conferencia performativa : nuevos formatos, lugares, prácticas y comportamientos artísticos, (2014) Madrid: MUSAC : This Side Up

Laing, O. (2020) Funny Weather; Art in an Emergency

Sontag, S. (1966) Against Interpretation and Other Essays, London: Penguin Classics, 2009 edition

Wagner, M. et al. (2009) Lecture Performance, (2009) Berlin: Revolver Publishing

Williams, G (2014) How To Write About Contemporary Art, London: Thames&Hudson

Bibliografia complementària:

Briggs, K. (2017) This Little Art, London: Fitzcarraldo Editions

Calvino, I. (1988) Six Memos for the Next Millennium, trans. Geoffrey Brock, London: Penguin Classics, 2016 edition

Cheeke, S. (2008) Writing for Art: The Aesthetics of Ekphrasis

Davey, M (2003) The problem of reading, Montpelier, Vt: Vermont College

Elkins J. (2004) What Happened to Art Criticism, Chicago: Prickly Paradigm Press

Fusco, M. (2017) The Legend of the Necessary Dreamer, London: Vanguard Editions

Le Guin, Ursula K. (1929-2018) Wave in the mind, talks and essays on the writer, the reader and the imagination, Boston: Shambhala

Kosofsky Sedgwick, E. (2003) Touching Feeling Affect, Pedagogy, Performativity, North Carolina: Duke University Press

Lessing, G. (1767) Laocoön; An Essay on the Limits of Painting and Poetry, trans. Edward Allen McCormick, Indianapolis: Bobbs-Merrill Educational Publishing, 1962 edition

Mitchell, W. J. T. (2006) What do Pictures Want? The Lives and Loves of Images, Chicago: The University of Chicago Press,

O’Sullivan, S. (2005) Art Encounters Deleuze and Guattari: Thought Beyond Representation, London: Palgrave Macmillan

Osbourne, P. (2013) Anywhere or Not at All: Philosophy of Contemporary Art, London: Verso Books

Palmer, K. (2014) The Fabricator’s Tale, London: Bookworks

Saunders, G. (2021) A Swim in a Pond in the Rain, London: Penguin Random House

Sillman, A. (2007) Between Artists: Amy Sillman, Gregg Bordowitz, New York: A.R.T. Press

Smith, A. (2013) Artful, London: Penguin

Solnit, R. (2013) The Faraway Nearby, London: Granta Publications

Titulació: Grau en Belles Arts

Curs: 2on

Semestre: 1er

Crèdits ECTS: 6

Codi Assignatura: GBF012

Tipus: Obligatòria

Matèria: Comunicació, Expressió i Documentació

Recomanacions

Assignatures prèvies recomanades:

Pensament Modern i Pràctiques Artístiques

Assignatures futures recomanades:

Art Practices in Context Seminar I

Darrera actualització: set. 30, 2025

Competències

Competencies generals

CG2. Projectar els valors de la sostenibilitat i la inclusió en la pràctica professional com a artistes i dissenyadors contemporanis i operar d’una manera respectuosa amb la diversitat de contextos i usuaris.

Competències bàsiques

CB1. Que els estudiants hagin demostrat posseir i comprendre coneixements en una àrea d’estudi que parteix de la base de l’educació secundària general, i se sol trobar a un nivell que, si bé es recolza en llibres de text avançats, inclou també alguns aspectes que impliquen coneixements procedents de l’avantguarda del camp d’estudi.

Competències transversals

CT2. Projectar els valors de l’emprenedoria i de la innovació en l’exercici de la trajectòria personal acadèmica i professional a través del contacte amb diferents realitats de la pràctica i amb motivació cap al desenvolupament professional.
, CT6. Usar diferents formes de comunicació, tant orals com escrites o audiovisuals, en la llengua pròpia i en llengües estrangeres, amb un alt grau de correcció en l’ús, la forma i el contingut.

Competències específiques

CE5.Aplicar de manera coherent, adequada i eficaç els llenguatges expressius i les tècniques de representació gràfica i audiovisual als processos d’ideació, desenvolupament, producció, presentació, comunicació i documentació de projectes professionals dins o fora dels contextos de l’art.
, CE8.Dominar l’ús dels codis de comunicació estètics i simbòlics, i també el llenguatge específic de l’art, per adequar la intenció comunicativa de la pràctica artística a la percepció real pròpia i aliena que integra qualitats intrínseques i resonàncies associatives.
, CE9.Analitzar i relacionar dades, conceptes i sabers de diferent procedència i tipologia d’acord amb criteris complexos i aplicar-los creativament als propis processos de treball utilitzant la síntesi, el pensament lateral, l’analogia i les operacions metalingüístiques.

Resultats d'aprenentatge

Adquireix i demostra coneixements avançats dels aspectes teòrics i pràctics i de la metodologia de treball en l’àmbit de les pràctiques artístiques. (CB1)

Utilitza de forma coherent el llenguatge escrit, verbal, visual i/o audiovisual i els seus diferents recursos per expressar i presentar continguts vinculats al coneixement específic de l’àmbit artístic. (CT6)

Utilitza un llenguatge respectuós amb la qüestió de gènere, tant en les produccions orals com escrites. (CT6)

S’expressa de manera correcta i creativa en els diferents formats de presentació oral, tant en anglès com en català i castellà. (CE5)

Redacta escrits d’ús professional amb correcció i creativitat, tant en anglès com en català i castellà. (CE5)

Comunica correctament en anglès, català i castellà amb el llenguatge propi dels contextos de les pràctiques artístiques. (CE8)

Utilitza operacions metalingüístiques, les aplica en textos i presentacions i desenvolupa fórmules creatives per comunicar-se efectivament. (CE9)