La persona reconocerá y desarrollará cinco dimensiones de expresividad que le permiten comunicarse con el mundo: corporal, oral, escrita, matérica y espacial
La persona reconocerá el punto de partida en el que se encuentra su potencial creativo y lo irá desarrollando de forma continuada durante el curso.
Para ello, se trabajará la consciencia corporal, la percepción y la escucha a través de ejercicios individuales y grupales.
Esto incluye:
-Practicar activamente con los elementos que influyen en el lenguaje oral: volumen, ritmo, tonalidad y refuerzo con el lenguaje no verbal.
-Desarrollar la habilidad de estar y actuar frente a un público (“performance” en sentido amplio).
-Desarrollar la capacidad de trabajo en grupo.
-Desarrollar la capacidad de análisis crítico constructivo.
-Reconocer el efecto de las modificaciones del espacio a través del diseño: a través del movimiento, a través del uso temporal del espacio y mediante la modificación de la forma original de dicho espacio con elementos matéricos.
-Aprender a sintetizar los elementos más importantes de una lectura y de una experiencia, de forma que puedan articularse para su posterior presentación o desarrollo.
1.La consciencia del propio cuerpo, como base del potencial creativo: desarrollo y uso efectivo de los sentidos. Entre ellos, el propioceptivo.
2.La respiración y la conexión cuerpo-mente. Desarrollo de la inteligencia corporal en el marco de la teoría de inteligencias múltiples.
3.Uso de elementos (materia, espacio) como parte de la investigación y como propuestas creativas, de forma clara y coherente al mensaje que se quiere comunicar.
4.El movimiento como práctica de observación de nosotros mismos y del espacio (move to learn) a través de impulsos auditivos, visuales y somatosensoriales.
5.El reconocimiento de los elementos propios ya presentes y de la individualidad, como punto de partida para crear en grupo. Las diferencias como suma de posibilidades y enriquecimiento de perspectiva.
6.Voz, oralidad y retórica. Comunicación orgánica.
7.Toma de decisiones de alta calidad en el proceso creativo aplicado al mundo del diseño.
8.Prácticas de composición: composición guiada y composición instantánea. La composición instantánea como entrenamiento creativo que aumenta las posibilidades en el diseño del espacio.
Se realizarán 3 entregas como cierre de cada bloque propuesto, que se presentaran en clase.
– BLOQUE 01: JA SOC DISSENYADOR/A. Entrega: Manifiesto performativo (performance; individual). 20%
– BLOQUE 02: SILENCI, SI US PLAU. Entrega: Autoedición de un libro de artista (pieza editorial; individual). 30%
– BLOQUE 03: ÈPICA D’ALLÒ QUOTIDIÀ. Entrega: Performance grupal co-creada. 30%
En todos ellos se incluye la redacción de textos y entregas parciales, como parte del proceso y, por lo tanto, como parte de la nota de cada bloque.
Asistencia e involucración activa durante las sesiones: 20%
La nota final se obtendrá del proceso evolutivo durante la totalidad de la asignatura, sin penalización del error inicial. Se consensuará entre alumno/a y profesor/a. Para ello, en lugar de calcular una media a partir de la valoración númerica de cada bloque, usaremos una rúbrica cualitativa de autoevaluación y evaluación cruzada, además de tutorías de acompañamiento. Gracias a esta valoración cualitativa y continuada, el/la propia persona podrá cuestionarse y concluir su grado de participación, compromiso y resultados obtenidos al finalizar la asignatura, respecto a su punto de partida.
En síntesis, se valorará:
1.Actitud receptiva y curiosa.
2.Participación activa en las propuestas creativas. Incluye la expansión del propio enunciado hacia nuevas y sorprendentes posibilidades.
3.Evolución en el proceso de forma positiva.
4.Impacto positivo y generosidad en su interacción con compañeros/as.
Prácticas físicas de activación corporal.
Prácticas de atención.
Juegos de composición a tiempo real.
Trabajos de documentación y registros.
Exposiciones orales, espaciales y matéricas.
Lecturas.
Entregas individuales.
Entregas grupales.
Boronat, M. 2022. Momento Boom. Barcelona.
Brook, P. et al., 2017. El espacio vacío. Barcelona: Península.
Gardner, H. 2016. Inteligencias múltiples: la teoría en la práctica. Barcelona: Paidós.
Gigerenzer, G. 2008. Decisiones instintivas: la inteligencia del inconsciente. Barcelona: Ariel.
Lynch, D. 2014. Atrapa el pez dorado: meditación, conciencia y creatividad. Barcelona: Mondadori.
Rizzolatti, G. et al. 2013. Las neuronas espejo: los mecanismos de la empatía emocional. Barcelona: Paidós.
Robinson, K. 2014. El elemento: [descubrir tu pasión lo cambia todo]. Barcelona: Debolsillo.
-Comunicar un mensaje desde un lugar de mayor confianza, espontaneidad y coherencia con la propia identidad.
-Comunicar de forma efectiva, clara y profesionalmente a un amplio colectivo de audiencias (clientes, fabricantes, proveedores), un proyecto, conocimientos, metodologías, ideas y problemas y soluciones.
-Estructurar de modo lineal un discurso, sea oral, escrito, matérico o espacial. De modo que pueda comunicar un proyecto de diseño.
-Capacidad de crear “performances” y presentaciones, manejando los diversos recursos expresivos (proyecciones, audios), espaciales, de puesta en escena (vestuario, atrezzo) y del lenguaje corporal.
-Utilizar un lenguaje sensible a cuestiones de género y otros ejes de desigualdad.