Explorar els límits de la pintura com a mitjà expositiu. Des de la curiositat s’investigarà la teoria i la pràctica de la pintura amb l’objectiu de comprendre la pintura com una activitat amb un resultat que existeix dins l’espai físic.
Quines són les conseqüències d’aquesta condició i com ens condiciona alhora tant de crear com d’observar i d’entendre el medi des del nostre propi cos?
Procediments pictòrics experimentals i les seves genealogies.
Aproximació crítica a l’ús de tècniques i materials. Anàlisi i experimentació en l’articulació entre les qualitats intrínseques i les ressonàncies associatives dels procediments i materials. Relació de la pintura amb altres pràctiques i disciplines. Exploració de les possibilitats d’eines, suports i tècniques, tant pròpies de la tradició artística com aquelles incorporades des d’altres àmbits, i el seu ús en entorns analògics i digitals. La pintura situada: escala, especificitat, agència. Ideació, desenvolupament, conceptualització i producció de treballs de pintura experimental.
Bloc 1: Trompe-l’oeil
L’objectiu d’aquest primer bloc és familiaritzar-se amb la idea del site-specific i/o començar a descobrir la pintura com a medi-objecte. Reflexionar sobre la tridimensionalitat de la pintura com un objecte situat a un espai.
Construïm un conjunt de treballs en format petit/mitjà i realitzarem intervencions site-specifics. Documentarem les feines.
Tractarem entre altres coses temes com: La condició del quadre com a «cosa al món». La historia (breu) del bodegó. Referents històrics i contemporanis. La idea del site específic: On situem l’obra i per què.
Enunciat 1: Trompe-l’oeil.
–
Bloc 2: Pintura Objecte
A continuació del primer bloc, l’objectiu del segon serà profunditzar la pràctica mediant la investigació dels referents exposats a classe i traient resultats de nivell professional.
Seguirem la dinàmica de les primeres sessions i es farà un seguiment individualitzat i grupal.
Es valorarà sobretot la capacitat de treure conclusions dels processos i la curiositat d’indagar i profunditzar els llenguatges propis de la pintura com objecte situat a l’espai expositiu. Es treballarà la noció narrativa dels treballs realitzats al llarg dels curs.
Enunciat 2: Pintura Objecte.
–
Bloc 3: Planificar / Clausura
Tancament i avalució del curs.
A partir les conclusions dels blocs 1 i 2, treballarem la planificació d’una exposició individual.
Formalitzar idees (innovadors) de mostrar la pintura.
Introducció a la planificació de la producció d’un cos de treball.
Enunciat 3: Maquetació
–
Criteris específics
Bloc 1: Trompe-l’oeil. Avaluació: 25%
Bloc 2: Pintura Objecte. Avaluació: 65%
Bloc 3: Planificar / Clausura. Avaluació: 10%
Exposició magistral professor
Visites externes
Realització d’activitats o exercicis d’aplicació
Exposicions orals i defenses de projectes
Correcció/revisió d’exercicis i seguiment
Balzac, H. (1845) The unknown Masterpiece. The Project Gutenberg EBook.
Bryson, N. Looking at the overlooked. Four Essays on Still Life Painting. Reaktion Books Ltd, London 1990
Morgan, J. (2009) John Baldessari: Pure Beauty. London: Tate Publishing.
Ohrt, R. (1997) Kippenberger. Köln ; London : Taschen.
Perec, G. (1979) Un cabinet d’amateur. Paris: Editions Balland.
Puttfarken, T. (1985) Roger de Piles’ Theory of Art. New Haven and London: Yale University Press.
Stoichita, V I, La invención del cuadro. Ediciones del Serbal, Madrid 2000
Zola, E. (reissued 2008) The Masterpiece. Oxford: Oxford University Press.
Adquireix i demostra coneixements avançats dels aspectes teòrics i pràctics i de la metodologia de treball en l’àmbit de les pràctiques artístiques. (CB1)
Identifica les seves pròpies necessitats formatives i organitza el seu propi aprenentatge amb un alt grau d’autonomia en tot tipus de contextos (estructurats o no). (CB5)
Analitza les capacitats personals i professionals pròpies en relació amb diferents àmbits de la pràctica professional. (CT2)
Elabora informes i documents escrits (principalment de caràcter tècnic) amb correcció ortogràfica i gramatical en català, castellà i anglès. (CT6)
Mostra una actitud de motivació i compromís amb la millora personal i professional. (CT7)
Dirigeix les seves investigacions integrant una perspectiva feminista i igualitària. (CT8)
Resol de manera avançada processos d’ideació, desenvolupament, conceptualització i producció de treballs de pintura experimental i expandida. (CE6)
Selecciona de manera informada eines, suports i tècniques pròpies de la tradició artística i incorporades des d’altres àmbits, i les utilitza en entorns analògics i digitals atenent a les característiques de treballs específics de pintura experimental i expandida. (CE7)
Es comunica correctament amb el llenguatge propi dels contextos de les pràctiques artístiques per articular qualitats intrínseques i ressonàncies associatives en treballs de pintura experimental i expandida. (CE8)