Accés usuaris
  • Grau en Belles Arts
  • 2025-2026

Debats Contemporanis en les Arts i les Ciències Socials

Professorat: Mafe Moscoso 

Sinopsi

Uno de los puntos de partida de la asignatura es la comprensión de que el arte y las ciencias sociales son categorías inestables, no universales y en continua disputa. Es allí, aquellas fragilidades disciplinares son la tierra en la que radican las posibilidades para sembrar preguntas que acompañan el mundo contemporáneo. Si las prácticas artísticas son un dispositivo de conocimiento que afecta y es afectado por las estructuras, las ciencias sociales son una herramienta para hacer/pensar/sentir que lo expanden. Y viceversa.

Objectius de l'assignatura

Objetivos de aprendizaje

Al finalizar, lxs estudiantes podrán:

  1. Analizar críticamente el pensamiento contemporáneo en torno a las artes desde perspectivas transdisciplinarias.
  2. Reconocer y problematizar los sesgos eurocéntricos y heteronormativos en la historia y teoría del arte.
  3. Relacionar prácticas artísticas contemporáneas con contextos locales y comunitarios.
  4. Desarrollar herramientas críticas y sensibles para articular una voz propia en los debates artísticos y culturales actuales.
  5. Explorar formas de debate y escritura no convencionales (ensayo visual, intervención performática, relato poético-crítico).

 

Competencias

Básicas:

  • CB1: Que los/las estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y que se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia del campo de estudio.

Generales:

  • CG2: Proyectar los valores de la sostenibilidad y la inclusión en la práctica profesional como artistas y diseñadores/as contemporáneos/as, y actuar de una manera respetuosa con la diversidad de contextos y usuarios/as.

Transversales:

  • CT7: Llegar a ser un agente principal del propio proceso formativo con vistas a una mejora personal y profesional, y a la adquisición de una formación integral.
  • CT8: Adquirir estrategias para la intervención y promoción de la igualdad de género y la equidad entre las personas.

Específicas:

  • CE1: Reflexionar críticamente y evaluar las implicaciones y consecuencias de las prácticas artísticas situadas, tanto propias como ajenas, y relacionarlas con los diferentes contextos sociales, económicos, políticos, científicos, tecnológicos y culturales en los que se inscriben e inciden.
  • CE2: Integrar los conocimientos y planteamientos de los marcos de referencia artísticos contemporáneos e históricos en el ejercicio de la práctica de manera consciente, crítica e innovadora.
  • CE4: Aplicar metodologías de investigación adecuadas y ajustadas a cada objeto de estudio, tanto en la gestión del conocimiento como en la experimentación y en la producción formal, que respondan a inquietudes académicas y profesionales.
  • CE11: Estructurar razonamientos y discursos que respondan de manera adecuada tanto a la propia práctica como a la de otras personas, y articularlos de manera crítica y argumentada en contextos de discusión y análisis.

Relació de continguts

Estructura de la Asignatura

Bloques temáticos

Bloque 1. Aperturas y desplazamientos

  • Abrir el melón: debates sobre canon, institucionalidad y periferias.
  • El archivo como método.
  • Formas de ver: lo íntimo y lo colectivo en la mirada

Bloque 2. Arte y fascismos contemporáneos

  • Fascismo, racismo y xenofobia en el presente: desafíos para las artes.
  • El arte frente a regímenes autoritarios: resistencias, silencios, contravisualidades.
  • Poéticas del disenso y de la reparación.
  • La creación desde lo desplazado

Bloque 3. Performatividades, fronteras y cuerpos en tensión

  • Vida y muerte: el cuerpo como epistemología
  • Performatividad, fronteras y migración
  • ¿Queerizar el arte?: feminismos, disidencias y otras formas de resistencias

Bloque 4. Imágenes, colonialidad y mundos invisibles

  • Miradas críticas al régimen de la imagen
  • Cine expandido y espiritualidad en diálogo con lo político
  • Tejidos, cantos y saberes comunitarios en diálogo con prácticas artísticas contemporáneas.

Activitats d'Avaluació

Observació de la participació

Criteris específics

Las notas parciales de los diferentes proyectos se establecen de la siguiente manera:

1º proyecto: 20% de la nota final (se valorará con una nota del 1 al 10)

2º proyecto: 20% de la nota final (se valorará con una nota del 1 al 10)

3º proyecto: 40% de la nota final (se valorará con una nota del 1 al 10)

Experimentos epistémicos: 20% de la nota final (se valorará con una nota del 1 al 10)

Metodologies docents

Sessions de treball amb tot el grup classe

Activitats formatives

Bibliografia

Bloque 1. Aperturas y desplazamientos

  • John Berger – Modos de ver (Español: Gustavo Gili / Inglés: Ways of Seeing, Penguin).
  • Ariella Azoulay – The Civil Contract of Photography (MIT Press, 2008). Parte traducida en castellano: Contrato civil de la fotografía (Buenos Aires: La Cebra, 2015).
  • Walter Mignolo & Rolando Vázquez – Estéticas decoloniales (Castellano, 2012).
  • Jonas Mekas – Ningún lugar adonde ir. Diario de un cineasta 1944–1955 (Caja Negra, 2015).

Complementarios:

  • Linda Tuhiwai Smith – Decolonizing Methodologies (1999; en español: Metodologías descolonizadoras, 2016).
  • Fred Moten & Stefano Harney – The Undercommons (2013; ed. castellana: Los subcomunes, 2021).

Bloque 2. Arte y fascismos contemporáneos

  • Achille Mbembe – Necropolítica (Melusina, 2011; orig. Necropolitics, 2003/2019).
  • J. Demos – Against the Anthropocene: Visual Culture and Environment Today (Sternberg, 2017).
  • Zanele Muholi – Somnyama Ngonyama, Hail the Dark Lioness (Aperture, 2017).
  • Abu Ali – textos y catálogos sobre desplazamiento y cine político en Palestina.
  • Kara Walker – catálogos de exposiciones y ensayos críticos sobre su obra.

Complementarios:

  • Susan Sontag – Ante el dolor de los demás (2003).
  • Boris Groys – Volverse público. Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea (Caja Negra, 2014).

Bloque 3. Performatividades, fronteras y cuerpos en tensión

  • Anzaldúa, Gloria
  • Judith Butler – El género en disputa (Paidós, 2001; orig. Gender Trouble, 1990).
  • Guillermo Gómez-Peña – En defensa del arte del performance (Ed. Paso de Gato, 2011) / en inglés: Ethno-Techno (Routledge, 2005).
  • José Esteban Muñoz – Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity (NYU Press, 2009). [Fragmentos en castellano: Utopía queer, Caja Negra, 2020].
  • Nalini Malani – catálogos y entrevistas (esp. “The Shadow Play as Critique”).
  • Elvira Espejo Ayca – Tejiendo la vida: la continuidad de las prácticas textiles andinas (Plural, 2012).

Complementarios:

  • Paul B. Preciado – Un apartamento en Urano (Anagrama, 2019).
  • Jack Halberstam – The Queer Art of Failure (Duke University Press, 2011).

Bloque 4. Imágenes, colonialidad y mundos invisibles

Crítica visual, cine expandido, espiritualidades, saberes comunitarios

  • Ariella Azoulay – Civil Imagination: A Political Ontology of Photography (Verso, 2012).
  • Apichatpong Weerasethakul – entrevistas y textos curatoriales (Primitive, Cemetery of Splendour).
  • María Magdalena Campos-Pons – textos y catálogos (p. ej. Remedios: Poetics of Healing).
  • Ernesto Neto y comunidades Huni Kuin – catálogos de exposiciones (p. ej. Sacred Place, 2017).
  • Adriana Bustos – Cartografías de la memoria (ensayos y entrevistas).

Complementarios:

  • Georges Didi-Huberman – Pueblos expuestos, pueblos figurantes (2014).
  • Walter Benjamin – La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica (1936).

 

 

 

 

Titulació: Grau en Belles Arts
Curs: 3er i/o 4rt
Semestre: 1er
Crèdits ECTS: 6
Tipus: Formació bàsica

Recomanacions

Assignatures prèvies recomanades:
Assignatures futures recomanades:
Darrera actualització: oct. 9, 2025

Competències

Competencies generals
CG1. Adquirir habilitats per a la pràctica creativa i el compromís ètic per desenvolupar propostes professionals de qualitat que aportin innovació i contribueixin al benestar i a la transformació social.

Competències bàsiques
CB1. Que els estudiants hagin demostrat posseir i comprendre coneixements en una àrea d’estudi que parteix de la base de l’educació secundària general, i se sol trobar a un nivell que, si bé es recolza en llibres de text avançats, inclou també alguns aspectes que impliquen coneixements procedents de l’avantguarda del camp d’estudi.
Competències transversals
CT1. Actuar amb esperit i reflexió crítics davant el coneixement en totes les seves dimensions, mostrant inquietud intel·lectual, cultural i científica i compromís cap al rigor i la qualitat en l’exigència professional.
Competències específiques
CE1.Reflexionar críticament i avaluar les implicacions i les conseqüències de les pràctiques artístiques situades, tant de les pròpies com de les alienes, i relacionar-les amb els diferents contextos socials, econòmics, polítics, científics, tecnològics i culturals en els quals s’inscriuen i incideixen.

Resultats d'aprenentatge

  • Adquiere y demuestra conocimientos avanzados de los aspectos teóricos y prácticos y de la metodología de trabajo en el ámbito de las prácticas artísticas. (CB1)
  • Muestra habilidades para el análisis de situaciones desde una perspectiva global e integral, relacionando elementos sociales, culturales, económicos y de género, según corresponda. (CT7)
  • Realiza procesos de evaluación sobre la propia práctica y la de los demás de manera crítica y responsable. (CT7)
  • Integra la perspectiva de género y la inclusividad en la producción de contenidos de comunicación, tanto en textos como en materiales audiovisuales. (CT8)
  • Analiza adecuadamente los principales debates contemporáneos en el campo de las ciencias sociales y su relación con las prácticas artísticas. (CE1)
  • Relaciona de manera adecuada y creativa los principales debates contemporáneos en el campo de las ciencias sociales con su propio trabajo y el de los demás. (CE2)
  • Realiza procesos de investigación y de selección de información adecuados a la práctica artística en relación con el campo de las ciencias sociales. (CE4)