Taller de Performance i Acció

Professorat: Jaume Ferrete

Sinopsi

Aquesta assignatura es planteja com una exploració de l’art d’acció i la performance, aprofundint en els seus trets diferencials i nocions clau com cos, presència, temps, relació amb l’audiència, o documentació. Aquestes nocions s’examinen, problematitzant-les, a partir de discursos, eines, i casos coetanis com la teoria i activismes de gènere, la telepresència en xarxa, o diversos plantejaments poshumanistes i decolonials. L’assignatura, fonamentalment pràctica, s’estructura a partir de processos d’ideació, desenvolupament i producció, i s’aproxima al bagatge històric de la performance entesa com a disciplina artística, així com a la seva dissolució transdisciplinària en les pràctiques artístiques contemporànies.

Objectius de l'assignatura

Aquesta assignatura té com a objectiu que l’alumnat conegui i aprofundeixi en l’art d’acció i la performance, incloent-hi les seves genealogies i trets diferencials; així com que desenvolupi la capacitat d’observar críticament aquestes pràctiques des dels discursos, fenòmens i expressions artístiques contemporànies. L’assignatura és principalment pràctica, i és des de tots els aspectes de la pràctica que es farà aquesta aproximació. En acabar l’assignatura l’alumnat ha de tenir totes les eines necessàries per realitzar treballs i projectes que dialoguin amb l’art d’acció i la performance, en l’àmbit artístic professional contemporani.

Relació de continguts

Art i performance, les seves, -i altres possibles– genealogies i conceptes bàsics. La performance disciplinar, i la seva disolució en les pràctiques artístiques contemporànies. Relació de la performance i l’acció amb altres pràctiques, disciplines i fenòmens culturals. Crítica dels trets diferencials de la performance desde posicions transfeministes, decolonials i poshumanistes. Exploració de la relació de les pràctiques performatives amb eines, formats i tècniques, tant els propis de la tradició artística com aquells incorporats des d’altres àmbits i la seva utilització en entorns analògics i digitals. Experiència, relació, interacció, participació; les modalitats d’articulació entre l’acció i la seva audiència. Exploració de la relació entre pràctiques performatives i documentació. Ideació, desenvolupament, conceptualització, producció i activació avançada de peces de performance i acció.

Bloc 1: Enginyeria inversa: (re)fer la performance.

Què creiem saber de la performance? Com es resignifiquen els seus principis mirats des del present? Quines altres genealogies podem imaginar?

Bloc 2: Primera sang.

Desenvolupament d’un projecte de performance des de les coordenades establertes en el primer bloc. Focus en pràctiques, processos, eines i materialitzacions.

Bloc 3: Desconfinament.

Desenvolupament d’un projecte de performance des de les coordenades establertes en el primer bloc. Focus en la comunicació i presentació pública en l’àmbit professional; incloent-hi la relació amb espais, equips i les seves idiosincràsies.

Activitats d'Avaluació

Observació de la participació, Seguiment del treball realitzat, Realització de treballs o projectes

Criteris específics

Bloc 1: 30%

Dinàmiques: 15%

Enunciat: 15%

Bloc 2: 30%

Dinàmiques: 15%

Enunciat: 15%

Bloc 3: 40%

Dinàmiques: 20%

Enunciat: 20%

Metodologies docents

Sessions de treball amb tot el grup classe, Sessions de tutories individual, Sessions de tutories en grup, Sessions de treball autònom en grup

Activitats formatives

Visualització de videos, conferències o videoconferències

Debats, col.loquis, converses o grups de discussió, fòrums, blogs

Lectura i comprensió de textos i elaboració d’informes o resums

Visites externes

Activitats pràctiques/laboratori

Exposicions orals i defenses de projectes

Correcció/revisió d’exercicis i seguiment

Confecció de portafolis, memòries, projectes, diaris reflexius

Bibliografia

Bibliografía básica:

Bishop, C. (2012). Artificial hells: Participatory art and the politics of spectatorship. Verso Books.

Dixon, S. (2007). Digital performance: A history of new media in theater, dance, performance art, and installation. MIT Press.

Fusco, C. (2005). Corpus Delecti: Performance Art of the Americas. Taylor & Francis.

Garbayo Maeztu, M. (2016). Cuerpos que aparecen: Performance y feminismos en el tardofranquismo (Primera edición). Consonni.

Goldberg, R. (2011). Performance art: From Futurism to the present (3. ed). Thames & Hudson.

Wood, C. (2022). Performance in Contemporary Art. Tate Publishing, Limited.

Bibliografía complementaria:

Amigo Cerisola, R., & Gutierrez Castañeda, D. (2012). Perder la forma humana: Una imagen sísmica de los años ochenta en América Latina. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. https://redcsur.net/wp-content/uploads/2020/04/Perder_la_forma_humana_Una_imagen_sismica_de_los_anos_ochenta.pdf

Fischer-Lichte, E., & Fischer-Lichte, E. (2011). Estética de lo performativo. Abada.

Lepecki, A. (2009). Agotar la danza. Perfomance y politica del movimiento. (A. Fernández Lera, Trad.). Centro Coreográfico Galego, Mercat de les Flors, Universidad de Alcalá. https://redit.institutdelteatre.cat/bitstream/handle/20.500.11904/1152/2006%20ANDR%c3%89%20LEPECKI.%20Agotar%20la%20danza.pdf

McMillan, U. (2015). Embodied avatars: Genealogies of black feminist art and performance. New York University Press.

Otros recursos:

Journals:

PAJ: A Journal of Performance and Art. MIT Press.

https://direct.mit.edu/pajj

Performance Research. Centre for Performance Research.

https://www.performance-research.org/

Archivos:

re.act.feminism—A performing archive.

https://www.reactfeminism.org/

Performa Archive.

https://archive.performa-arts.org

Titulació: Grau en Belles Arts

Curs: 3er i/o 4rt

Semestre: 2on

Crèdits ECTS: 6

Codi Assignatura: GBV06L

Tipus: Optativa

Matèria: Llenguatges, Tècniques i Tecnologies Avançades

Recomanacions

Assignatures prèvies recomanades:

Assignatures futures recomanades:

Darrera actualització: set. 22, 2025

Competències

Competencies generals

CG2. Projectar els valors de la sostenibilitat i la inclusió en la pràctica professional com a artistes i dissenyadors contemporanis i operar d’una manera respectuosa amb la diversitat de contextos i usuaris.

Competències bàsiques

CB1. Que els estudiants hagin demostrat posseir i comprendre coneixements en una àrea d’estudi que parteix de la base de l’educació secundària general, i se sol trobar a un nivell que, si bé es recolza en llibres de text avançats, inclou també alguns aspectes que impliquen coneixements procedents de l’avantguarda del camp d’estudi.

Competències transversals

CT2. Projectar els valors de l’emprenedoria i de la innovació en l’exercici de la trajectòria personal acadèmica i professional a través del contacte amb diferents realitats de la pràctica i amb motivació cap al desenvolupament professional.
, CT6. Usar diferents formes de comunicació, tant orals com escrites o audiovisuals, en la llengua pròpia i en llengües estrangeres, amb un alt grau de correcció en l’ús, la forma i el contingut.
, CT7. Arribar a ser l’actor principal del propi procés formatiu en vistes a una millora personal i professional i a l’adquisició d’una formació integral.

Competències específiques

CE6.Dominar processos d’experimentació, desenvolupament i presentació de treballs bidimensionals, tridimensionals, audiovisuals, instal·latius, performatius i relacionals i aplicar-los de manera creativa, divergent i innovadora a la pròpia pràctica.
, CE7.Considerar les propietats i el comportament combinat de les tècniques, tecnologies i materials, tant dels propis de la tradició artística, com dels que s’hi han incorporat des d’altres àmbits, per poder-los utilitzar en les produccions pròpies d’una manera informada, amb sensibilitat estètica i responsabilitat social i mediambiental.
, CE8.Dominar l’ús dels codis de comunicació estètics i simbòlics, i també el llenguatge específic de l’art, per adequar la intenció comunicativa de la pràctica artística a la percepció real pròpia i aliena que integra qualitats intrínseques i resonàncies associatives.

Resultats d'aprenentatge

Adquireix i demostra coneixements avançats dels aspectes teòrics i pràctics i de la metodologia de treball en l’àmbit de les pràctiques artístiques. (CB1)

Identifica les seves pròpies necessitats formatives i organitza el seu propi aprenentatge amb un alt grau d’autonomia en tota mena de contextos (estructurats o no). (CB5)

Analitza les capacitats personals i professionals pròpies en relació a diferents àmbits de la pràctica professional. (CT2)

Elabora informes i documents escrits (principalment de caràcter tècnic) amb correcció ortogràfica i gramatical en català, espanyol i anglès. (CT6)

Mostra una actitud de motivació i compromís per a la millora personal i professional. (CT7)

Dirigeix les seves recerques integrant una perspectiva feminista i igualitària. (CT8)

Resol de forma avançada processos d’ideació, desenvolupament, conceptualització, producció i activació de peces de performance i acció. (CE6)

Aplica eines, tècniques i formats adequats en la configuració de peces de performance i acció. (CE7)

Es comunica correctament amb el llenguatge propi dels contextos de les pràctiques artístiques per a articular qualitats intrínseques i ressonàncies associatives en treballs de performance i acció. (CE8)  